Deutsche Oper Berlin - Aida

“Amore, sommissione, dolcezza“ - tels sont les attributs que Giuseppe Verdi attribuait à son personnage principal Aida : une femme qui représente l'amour pur, la docilité et la tendresse. Aida rejoint ainsi les rangs de ces figures féminines de l'art du XIXe siècle qui étaient moins des êtres réels que des objets de désir et des surfaces de projection de rêves masculins chauvins et qui ont inévitablement trouvé leur destin dans la mort d'amour. Aïda est également tracée sur cette voie. Mais contrairement aux précédents opéras de Verdi, AIDA a une alternative à l'amour condamné : Amneris. Verdi la caractérise dans son index des personnages comme « molto vivacità » : La vie bat avec Amneris. Elle se bat pour son amour comme une lionne, avec elle une relation tangible serait possible. Cependant, Radames, l'homme entre Aida et Amneris, ne peut pas décider d'une vie réaliste. Il se perd dans les fantasmes d'Aida, la femme “exotique“, distante. Par amour pour cet ange féminin, Radames devient un héros dans ses rêves dans la lutte contre l'oppression et la souffrance, qui existent cependant aussi dans d'autres mondes exotiques, c'est-à-dire loin de sa propre réalité. Aux yeux du public, Radamès met en scène son héroïsme et souffre en même temps de l'échec de sa propre prétention à pouvoir concilier amour utopique et utopie politique. Parce que son personnage de rêve, Aida, est destiné à mourir de toute façon, et que le sauvetage de tous les prisonniers et opprimés est à la fois sans espoir et à son tour associé à la violence. Un héros éloigné de la réalité et souffrant de sa propre lassitude du monde est au centre de ce qui est peut-être l'opéra le plus pessimiste de Giuseppe Verdi. Parce qu'il se termine par la fuite du monde et par le retrait complet dans un mausolée de pierre. En fin de compte, la mort d'Aida signifie aussi la mort de l'utopie.

En ce sens, le metteur en scène Benedikt von Peter voit le “Grand Opéra“ AIDA de Verdi comme un “requiem pour l'utopie“ qui est constamment suivi par d'innombrables paires d'yeux publics, et dans sa production, il remplit tout l'auditorium du Deutsche Oper Berlin. Comme dans de nombreuses autres productions, Benedikt von Peter découvre l'architecture musicale inhérente à l'opéra et la transfère à l'architecture de l'auditorium. Les grands chœurs en liesse d'un peuple en guerre font partie de cette architecture musicale ainsi que le sujet fragile entre les deux : la solitude de Radames, Amneris et Aida. Ces trois personnages principaux agissent sur l'avant-scène, entourés de deux collectifs : l'orchestre sur la scène principale et le chœur de l'opéra, situé au milieu des spectateurs dans l'auditorium. Le public vit de près la partition de Verdi dans cette production, assis en plein milieu de la musique.

Durée: 3h15 / Une pause

programme

Aida
Giuseppe Verdi [1813 – 1901]
Opera lirica in vier Akten
Libretto von Antonio Ghislanzoni nach einem Entwurf von Auguste Mariette,
ausgearbeitet von Camille Du Locle in Zusammenarbeit mit Giuseppe Verdi
Uraufführung am 24. Dezember 1871 in Kairo
Premiere an der Deutschen Oper Berlin am 22. November 2015

In italienischer Sprache mit deutschen und englischen Übertiteln
Einführung: 45 Minuten vor Vorstellungsbeginn im Rang-Foyer rechts
empfohlen ab 15 Jahren